简介：

　　当山姆恢复意识时，在一个拥挤的地铁里，他不知道他是如何到达那里，他来自哪里， 也不知道自己的名字。他疯狂的寻找他的身份，慢慢地他意识到他的生活很危险。

简介：塔尼雅、索尼雅、费嘉和斯切潘这四个青年，是同学也是好朋友，他们一起从中学毕业出来，都在判处着自己的前途，塔尼雅为了想混一张文凭，决定进大学，费嘉打算半工半读来继续深造。索尼雅却认为不如先去工作，斯切潘同意她的主张，可是要离开列宁格勒，因为他既不说祝愿塔尼雅，又不愿破坏费嘉的幸福，而索尼雅对他的一番心意，他也无动于衷，于是就毅然的乘上了开往诺沃西比尔斯克的列车，离开朋友们走了。　　塔尼雅不久就和费嘉结了婚，可是这个怀有强烈虚荣心的姑娘，丝毫也不珍惜费嘉的优良品质和对她的神情，为了满足她个人的欲望，竟又和音乐家罗申发生了不正当的交往，罗申虽然年老，但他有钱，有地位，有名望，这正是塔尼雅盼望着的东西，为了获得这些东西，对费嘉的劝阻和痛苦，她一点也不放在心上。　　索尼雅进炼钢厂当了化验员。由于一直念念不忘的在想着斯切潘，她宁愿离开列宁格勒这个大都市，要求组织上把她调到了那个边远的小城诺沃西比尔斯克去工作。　　在诺沃西比尔斯克的斯切潘，白天在炼钢厂工作，晚上在夜大学读书，他的坚强性格和不懈的努力，使他在工作上获得了成就，被提升为车间主任，并且入了党，列宁格勒的冶金学院决定邀请他去做新工作方法的报告，当塔尼雅从报纸上看到了这条消息之后，对这个本来不中意的老同学，却发生了极大的兴趣，在她看来是甩掉罗申另谋发展的机会到了，于是斯切潘一到列宁格勒，她就毫不放松的施展出了惯用的手段，企图把这个新对象猎取到手。　　可是这一次她却失败了，费嘉和斯切潘这两个好朋友，虽然为她发生了一次短暂的误会，但终于真相大白，斯切潘也从此看清了她的真面目，并因而体会到了那个长期以来专心一意热爱着他的索尼雅的感情，回到诺沃西比尔斯克之后，就和索尼雅结了婚。　　不幸的费嘉受了塔尼雅的刺激，生了一场严重的心脏病，但来自异地的友情和帮助，使他得到了极大的温暖，病愈之后，他也踏上了开往诺沃西比尔斯克的列车。在那里等待着费嘉的不仅是朋友，还有工作。　　只有塔尼雅，她想要得到一切，结果却什么也没有得到，她开始感觉了自己的孤立，这能怨谁呢？是她自己决定了自己的命运。

简介：世代以土地为生的土著印第安人居住在位于湖泊边的风景优美的索奇米科村。玛丽娅·康德莱丽娅热烈地爱上了洛伦索·拉斐尔。这对恋人在湖泊边、在柳树下、在茅屋里度过了一生中最美好难忘的时光，他们忘掉了周围的世界，向往着幸福的未来。但是。。。　　这部在戛纳电影节上获得金棕榈大奖的墨西哥电影史上的不朽之作以流畅的手法和诗意的语言反映了印第安人的生活，具有浓郁的生活气息和鲜明的绘画情调，为墨西哥电影业进入黄金时代铺平了道路。墨西哥电影摄影大师费格罗亚的摄影有着动作节奏缓慢严谨、突出人物情感和自然风光真实感的突出风格，在此片中他发挥出了高超的技能，使每一个镜头都如绘画般优美。女主角的扮演者陶乐赛·德里奥因为在本片和《被遗弃的女人》中的非凡表演而获得新成立的墨西哥影艺学院举办的第一届阿里尔奖（1946）最佳女演员奖。

简介：尤尔加和托马斯满怀期待，开车去孤儿院见准备收养的6岁小姑娘。到了那里，他们却发现闹了个乌龙：迎接他们的是一个 12岁的男孩萨沙。孤儿院院长要夫妇俩要么和萨沙在一起待一天，要么永远失去领养女孩的机会。没有征得丈夫托马斯的同意，尤尔加选择了前者。这一天对尤尔加变得异常艰难——这个小男孩萨沙不仅说脏话、偷东西，还抽烟。托马斯还拒绝跟尤尔加说话。渐渐地，萨沙似乎也知道自己不会被收养了。尤尔加答应带他去游乐园玩。当这一天即将结束时，故事里的三个主人公似乎都对于什么是“一家人”有了新的理解。

简介：下巴伐利亚的警察弗朗茨（塞巴斯蒂安·贝策尔 Sebastian Bezzel 饰）因为工作失误而被下放到慕尼黑，接手管理他的是那里出了名的严厉女上司。在好友的帮助下，弗朗茨总算在新城市落地生根了，但此时的他并不知道，一场狂风巨浪正在黑暗里汹涌的等待着他。　　不久之前，弗朗茨父亲的汽车被盗了，当弗朗茨接到通知说车找到时，他万万没有想到，和汽车一起被发现的，还有后备箱里一具被保鲜膜紧紧包裹着的尸体。经过警方的调查，尸体的身份为一名来自塞尔维亚的女学生，更蹊跷的是，她的腹中还怀着孩子。与此同时，弗朗茨自己的个人生活也发生剧变，他和苏西之间的感情正在经历前所未有的考验。

简介：

　　佩皮昂是卡莫拉的一名退休职业杀手，现在他已经把工作和技巧完全传授 给了唯一的儿子尼诺。但是，当尼诺被残忍地暗杀之后，这位老人又重操 故业，开始了他的复仇之路。他一直深爱丽塔，好友托托长期追随他。他 将不惜一切代价复仇，即使这意味着令卡莫拉翻天覆地。改编自伊戈尔· 图维自己的漫画创作，采用章回体的叙事方式，延续《狄克·特雷西》和《罪 恶之城》的传统，入选威尼斯电影节威尼斯日单元。

简介：波比奥的一个中产阶级家庭，失明的母亲和四个孩子生活在一起，其中患有癫痫症的儿子杀死了母亲和一个弱智的哥哥。他在听威尔第歌剧《茶花女》时发病，妹妹茱莉亚眼睁睁的看着他死去。这是贝罗齐奥的电影处女作，也是他的成名作。

简介：

　　童年时因悲惨的家庭遭遇，迫使孤儿碧逃到了西贡的穷街陋巷。为了生存，她不得不屡次向命运发起抗争，顽强不屈的个性吸引了神秘的琳女士的目光。碧和另外两个女孩一起被招募，在琳的教导之下，她们掌握了俘获敌人心智和近身格斗等技能。她们不仅是琳姑姑收留的亲密家人，更有另一重身份——杀手。一天她们接到一个危险的使命：干掉十恶不赦的海，他不仅染指毒品，还贩卖年轻女子。碧和她的姐妹们一起潜入地下犯罪集团，展开殊死较量。生死存亡关头，她们究竟是在伸张正义，还是早已沦为被操纵的复仇工具？

简介：

　　里约热内卢的中央车站，朵拉（费尔南达·蒙特内格罗Fernanda Montenegro饰）在这里帮人写信。但她会把看不顺眼的信统统撕掉不寄，甚至公开读信里的内容取乐。朵拉生活拮据，年纪不小却还未嫁，或许在她内心，人与人之间的真情根本就不值得信赖。
　　小男孩约书亚（文尼西斯·狄·奥利维拉Vinícius de Oliveira 饰）的出现令她开始了一段重新认识人生的旅程——约书亚很想见到远方素未谋面的父亲，不断写信给他。男孩母亲意外的车祸让朵拉决定陪伴约书亚前往东北部寻找父亲。在约书亚眼中，即使父亲很陌生，却总是骄傲地谈起父亲。而朵拉，也同样有着一段和父亲的痛苦往事。在约书亚寻父的过程中，朵拉因为往事而冰冻的内心慢慢回暖。

简介：

　　本尼是一个娇弱的女孩，有着不受约束的精力。她是个“系统破坏者”。这个术语用来描述那些违反每一条规则的儿童；那些拒绝接受任何形式的结构的儿童，以及那些逐渐从德国儿童和福利服务的裂缝中跌落的儿童。不管这个9岁的孩子被带到哪里，她都会在短时间内再次被解雇。这正是她所追求的，因为她所想要的就是能够再次和她母亲生活在一起，一个完全无法应付女儿不可估量的行为的女人。

简介：基希洛夫斯基的早期短片。刻画一对年青男女在电车上的偶遇。

简介：以「平民路线」为竞选形象的阿根廷总统，当选后一直没有代表性建设，成为国内媒体讪笑调侃的对象。在参加国际高峰会期间，他深陷生涯至今最惨烈的政治与私生活风暴，国内的贪腐丑闻衝著他来，南美列强和狡猾的老美包围著他，而唯一的女儿竟然在峰会关键时刻突然昏倒！在催眠师的引导下，她开始回想起遗失的记忆，这些她原本不可能知道的秘密，将带给总统先生私人和公众生活不可预料的影响……

简介：2007年波哥大电影节最佳哥伦比亚影片奖　　2008年卡塔赫纳电影节最佳哥伦比亚影片奖　　2008年利马拉丁美洲电影节观众奖第二名　　2007年圣塞巴斯蒂安国际电影节平线评审特别奖　　根据马里奥·门多萨（Mario Mendoza）的同名心理惊悚小说改编的作品《魔鬼：杀手档案》（Satanás），由哥伦比亚新人导演Andres Baiz执导，成为去年的电影热门。小说本身是基于1986年发生在哥伦比亚首都波哥大的“Pozzetto大屠杀”- 一个越战退伍士兵杀死29个大部分并不相识的陌生人、然后自杀的事件为原型（维基百科词条里写的是共有30名死者，而杀手乃被警方打死）。　　影片讲述了3组不同的人物的故事：一个杀死自己三个孩子的母亲和一位想忠于上帝的神父；被迫沦为妓女的宝拉；一位曾是越战士兵的英语老师与她的女学生纳塔莉娅... 在被他们内心的恐惧、欲望、痛苦，以及外界的诱惑所笼罩的世界中，他们都在挣扎着在寻找爱、救赎，和第二次机会... 不过最后，他们的自私、不安全感还是导致了他们最终的堕落...

简介：In San Francisco, the sportsman Kay Hoog tells to the members of a club that he has found a message in a bottle with a map from a Harvard's missing professor telling about a treasure of an Inca lost civilization still alive. He decides to go to Peru to seek the gold. However, members of the secret criminal organization The Spiders leaded by Lio Sha break in Kay's mansion during the night and steal the map. Kay Hoog travels to Peru, where he retrieves his map and a document about the Diamond Ship from The Spiders. Later he saves the Priestess of the Sun Naela and brings her to San Francisco. However, The Spiders kill Naela and Kay Hoog promises revenge for the death of his love

简介：視肉如命的警探法蘭茲對剩餘大小事都漠不關心…。懶散的個性使他妻離子散、膽固醇超標，直到平靜的小鎮上一起火災謀殺案，才開始讓他的錯位人生走回正軌。正當他想發憤圖強時，妻子卻將自己不滿一歲的兒子丟給他照顧。一邊要辦案；一邊還要當奶爸，蠟燭兩頭燒的他，該如何帶娃破懸案，擺脫這魯蛇的人生呢？

简介：建筑学教授埃里克继承了他父亲在哥本哈根北部的别墅。他的妻子安娜提议可以在公寓中建立一个小小的群居公社，邀请他们的朋友一同前来居住。于是，形形色色的男人、女人和孩子经过“面试”来到结束，群居生活却很快从一派其乐融融中生出了诸多不和谐的纠葛……

简介：改编自1998年同名青年小说的影片《我世界的中心》于11月10日登陆德国院线。敏感十七岁学生菲利普与最要好的女伴卡特消磨了最后的假日，却在开学伊始被新来的、同样神秘而迷人的尼古拉斯吸引。电影以醒目视觉风格和精彩群体演出展现青春时代的初恋、友谊、家庭秘密和自我探寻的过程，将出柜同性主题极自然地融入其中。（豆瓣电影字幕翻译2.0小组）

简介：

　　跨足全球的VALA企業透過威脅利誘勾結腐敗貪婪的政府單位，成功在市面上釋出一種未經測試的疫苗「Nh25」。為了維持家計的傑卡拉摩（克里斯多福古莫瑞斯 飾）原本為邪惡的VALA企業賣命，卻因緣際會成為背負使命決心復仇的「闇夜殺神」，誓言終結草菅人命的斂財疫苗繼續散播，引來VALA召集一群唯利是圖的傭兵死命追殺…究竟一心被仇恨蒙蔽的「闇夜殺神」能否堅守正義？超級英雄拯救世界是否是唯一的結局？

简介：讲述十六世纪印度喀拉拉邦勇士Chirakkal Kelu Nayanar为父报仇，在好朋友Vavvali和战士公主Ayesha的辅佐下，与葡萄牙印度总督达·伽马的殖民军队作战

简介：讲述的是纳粹发起了“生命之源”计划，鼓励精心挑选的德国军官跟金发碧眼的“纯种”雅利安美女炮制出纯种“雅利安婴儿”。女主角被纳粹选中进入纳粹创办的产院,却与一个非雅利安裔的青年相爱，生下孩子。后来孩子被纳粹强行带走，送回德国养育。随着纳粹的灭亡“生命之源”计划寿终正寝，女主角走出纳粹产院，重获心灵的春天。

简介：

　　也是自导自演，精彩传神，不过是《发梦王大历险》现实版，对在地的我们更能悲喜入心脾。平庸男工作疏离，婚姻生活已无涟漪，周末野外跑是挪威振奋灵性的指定动作，那就起跑吧。带着内心独白，没有旁人眼睛，脑海没有审查，暴走两天。思绪很多三级，很多自恋，粗鄙也免不了。做只鼠做只鹰不要做老公！诅咒完人生，大自然叫他反省，旧事新愁，忽然有另种体会，再有出轨机会，人生轨道眼看要变了，可惜……旅程完了要回家，人像换了，又好像不，明天还会一样否？

简介：在新几那亚有一个岛上，因为化学工厂实验的关係，造成厂内死老鼠复活，并在咬伤工作人员后，造成该实验大楼变成僵尸横行。4个SWAT队员，集体到新几内亚调查案发经过，到一个小镇后，碰到一群採访事故原因的记者，结果他们当中，有一个小孩被殭尸咬了一口，小孩在车上躺在他父亲怀裡休息时，有人开车门发现，小孩已变成僵尸，正在吃他父亲内臟；在教堂内，也发现神父已变僵尸；他们到达当地土著部落时，也发生僵尸吃土著的事件。经过一连串的逃命后，最后他们来到那栋实验大楼，终于发现是实验事故毒气外洩结果导造成僵尸，最后当然是包括男女主角在内都未能倖免于难。 本片导演Bruno Mattei在幕后花絮中说，本片参杂了《Dawn of the Dead》的一些影子，比方殭尸出现时总是一大群，还有要打头才会死。场景主要是在丛林与部落跟工厂。本片中一开头即说明造成殭尸的原因。另外本片虽然场景是在新几内亚，但一看就知道部份是合成的。应该是在欧洲拍摄的。还有这位导演原来还导了Rats(1984)以及参与Zombi3约40%的制作。本片血腥度十足，虽然现在看起来会觉得有点假，但在现在看时还是会觉得十分过癮。喜欢殭尸片又带点腥膻色的人，可以考虑一看。 ======================================================== 一场意外发生于位在新几内亚丛林裡的一座化学工厂，外洩的化学毒物导致死尸复活，复活的死尸群起攻击丛林裡的原始部落居民。一组记者巧遇另一组武装特勤部队，两队人马在丛林中与遭遇部落民族，并于设法于僵尸群中逃出生路。 超恶搞的片子，列举数个恶搞例子： 制作群不知从何搞来近似国家地理频道纪录片片段，新几内亚丛林裡的野生动物与原始部落生活就这麼活生生又突兀地剪辑入这部殭尸电影。一群特勤人员其实只是开著吉普车在西班牙乡间小径游荡，只因剪接许多野生动物纪录片入戏，感觉好像身处新几内亚丛林。不过，其实剪接得挺粗糙地。 整组人马路过一丛林部落，女主角一脸正经得跳出来说：”部落民族生性危险而不可测，姐姐有经验，要安全通过只有一个方法，我必须走在前面，单独地在前面…”。接著，冷不防，他就毫不迟疑的脱下上衣，露出美丽双峰。又接著，看到姐姐脸画成土著迷彩，只穿著树叶比基尼，又走又跳地引领整组人马通过部落。从没看过如此彻底的为脱而脱，真是够无厘头。 某特勤队员在一丛林小屋中穿起芭雷舞衣，跳了一段模仿Gene Kelly的Singing in the Rain，接著旋即变成殭尸攻击的受害者。 号称是史上大滥片之一。完成拍摄只费时5週。 其实： 是不错看的电影，该有的殭尸电影元素全具备，举凡：殭尸小孩啃老爸，殭尸群分食受害人，受害伙伴回生加害同行伙伴，欲消灭殭尸必击毁头部…等等，一应俱全。 最血腥的一段昰： 女主角受害时，特写全在脸上，舌头先被殭尸群拔出，接著手在嘴裡往上猛掏，掏得两颗眼珠爆出，够血腥。 后记： 名人导演Quentin Tarantino 在某处发表欣赏此片的谈话，重新引发世人对此陈年旧片的注意。而此片导演Bruno Mattei，自己承认已有多年未再看过这电影，只得重新翻出片子再次恢复记忆，才能体会为何昆汀塔伦提诺会喜爱此片。 此片导演Bruno Mattei的另一名作是1984年的《Rats Night of Terror》。

简介：玛塔（玛吉特•卡斯滕森 Margit Carstensen 饰）和个性冷漠粗暴的父亲过着相依为命的生活，两人前往罗马度家，途中，父亲突发心脏病不幸身亡。玛塔并没有感到有多难过，相反，她第一次感受到了什么是自由。之后，玛塔邂逅了名为赫尔穆特（卡尔亨兹•伯恩 Karlhei nz Böhm 饰）的工程师，两人坠入了情网。　　然而，赫尔穆特的个性和玛塔的父亲如出一辙，他不断的侮辱和虐待着玛塔，奇怪的是，玛塔似乎很享受这种虐待。玛塔和赫尔穆特携手步入了婚姻的殿堂，婚后，赫尔穆特对玛塔的虐待相比以前有过之而不及。最终，玛塔决定和自己的同事私奔，哪知道一场车祸不仅夺走了情郎的性命，还令玛塔失去了双腿。

简介：Somewhere in the remote region, the war ends. In the midst of ruined cities and houses in the streets, in rural hamlets, everywhere where people still live, are children who have lost their homes and parents. Abandoned, hungry, and in rags, defenseless and humiliated, they wander through the world. Hunger drives them. Little streams of orphans merge into a river which rushes forward and submerges everything in its path. The children do not know any feeling; they know only the world of their enemies. They fight, steal, struggle for a mouthful of food, and violence is merely a means to get it. A gang led by Cahoun finds a refuge in an abandoned castle and encounters an old composer who has voluntarily retired into solitude from a world of hatred, treason, and crime. How can they find a common ground, how can they become mutual friends The castle becomes their hiding place but possibly it will also be their first home which they may organize and must defend. But even for this, the price will be very high.　　To this simple story, the journalist, writer, poet, scriptwriter, movie director, and film theoretician Béla Balázs applied many years of experience. He and the director Géza Radványi created a work which opened a new postwar chapter in Hungarian film. Surprisingly, this film has not lost any of its impact over the years, especially on a profound philosophical level. That is to say, it is not merely a movie about war; it is not important in what location and in what period of time it takes place. It is a story outside of time about the joyless fate of children who pay dearly for the cruel war games of adults.　　At the time it was premiered, the movie was enthusiastically received by the critics. The main roles were taken by streetwise boys of a children's group who created their roles improvisationally in close contact with a few professional actors, and in the children's acting their own fresh experience of war's turmoil appears to be reflected. At the same time, their performance fits admirably into the mosaic of a very complex movie language. Balázs's influence revealed itself, above all, in the introductory sequences an air raid on an amusement park, seen in a montage of dramatic situations evoking the last spasms of war, where, undoubtedly, we discern the influence of classical Soviet cinematography. Shooting, the boy's escape, the locomotive's wheels, the shadows of soldiers with submachine guns, the sound of a whistle—the images are linked together in abrupt sequences in which varying shots and expressive sharp sounds are emphasized. A perfectly planned screenplay avoided all elements of sentimentality, time-worn stereotypes of wronged children, romanticism and cheap simplification. The authors succeeded in bridging the perilous dramatic abyss of the metamorphosis of a children's community. Their telling of the story (the scene of pillaging, the assault on the castle, etc) independently introduced some neorealist elements which, at that time, were being propagated in Italy by De Sica, Rossellini, and other film artists. The rebukes of contemporary critics, who called attention to formalism for its own sake have been forgotten. The masterly art of cameraman Barnabás Hegyi gives vitality to the poetic images. His angle shots of the children, his composition of scenes in the castle interior, are a living document of the times, and underline the atmosphere and the characters of the protagonists. The success of the picture was also enhanced by the musical art of composer Dénes Buday who, in tense situations, inserted the theme of the Marseilaise into the movie's structure, as a motive of community unification, as an expression of friendship and the possibility of understanding.　　Valahol Europaban is the first significant postwar Hungarian film. It originated in a relaxed atmosphere, replete with joy and euphoria, and it includes these elements in order to demonstrate the strength of humanism, tolerance, and friendship. It represents a general condemnation of war anywhere in the world, in any form.