简介：

　　三对处于各个婚姻阶段的伴侣和一个宅男，七人聚在一起吃晚餐。女主人提议下拍板决定当夜所有人分享每一个电话、每一条短信、邮件的内容,由此许多秘密开始不再是秘密，他们之间的关系也开始发生波动。无数疮痍在这场“坦白局”中被揭开，复杂的男女情感让所有人陷入困局，什么是婚姻感情中最不可触碰的底线？众人遭遇是难言的禁忌还是隐藏的真心，月食过后，谎言能否继续？

简介：9岁的“狮心面包圈”患结核病，而且知道他会死很快。哥哥狮心约拿丹在一次火灾中救人死去，弟弟后来也因病过世，死去后到了天堂，片中那个地方叫“南极优勒”。见到了哥哥，在天堂里哥哥仍然行善除恶，后来在那里又一次死去，从天堂又可以飞升到另一个更高的世界“南极利勒”。狮心兄弟担负着解放蔷薇谷的使命，但是，敌人又是那么强大，几乎是不可战胜的。他们历经了种种危险和惊心动魄的刻……胆小的狮心面包干是如何在危险时刻克服自己的恐惧，勇敢地与邪恶进行斗争。　　书中的主人公是一位小男孩斯科尔班，身体虚弱、胆小怕事。而他的哥哥约拿旦•狮心，勇敢、英俊、强壮又无所不知，非常疼爱弟弟。当他害怕死去时，哥哥告诉他：人死后将去就会到南极亚拉，在那里他会立刻变得健康、强壮起来，甚至会变得英俊。在那里，从早到晚都可以参加历险，那里还处于篝火与童话的时代。在家里的一次大火灾之后，白鸽子引导他们先后去了南极亚拉，在那里的樱桃谷如天堂一般，但是生活在附近的蔷薇谷的人们却在暴君腾格尔的统治下，过着恐惧、受奴役、没有自由的生活。于是，狮心兄弟担负着解放蔷薇谷的使命，但是，敌人又是那么强大，几乎是不可战胜的。他们历经了种种危险和惊心动魄的时刻，终于把南极亚拉从暴君腾格尔、恶魔卡特拉手中解放出来。但是，最后哥哥也被恶龙卡特拉的火焰烧着了（而那是致命的）……胆小的斯科尔班是如何在危险时刻克服自己的恐惧，勇敢地与邪恶进行斗争。以及他们如何渡过难关，最终取得胜利。这些只有自己通过阅读去体会才会难以忘怀。旧时光定格，久远地印在心里。一点迷惑，一点莫名的感伤。像早上第一堂课，老师的嘴里唠叨着什么，每个字都重复着“睡吧睡吧”，同学们的脸孔遥远陌生。眼神迷离，不敢彻底伏下头去，等一声惊叫闯来，或者一个玩笑传来。时间过的慢极了，下课铃似乎永远不会响起。　　一种童年，一个神奇温暖的梦幻世界。

简介：弗兰斯（里卡多·斯卡马乔 Riccardo Scamarcio 饰）是德高望重的副警长，再过几年，他将会顺理成章的坐上警长的交椅。一天深夜，因为某些陈年往事，弗兰斯决定去会一会自己的老朋友——法官吉欧（阿莱西奥·博尼 Alessio Boni 饰）。两人的会面并不愉快。　　第二天，一个令弗兰斯感到震惊的消息传来，吉欧的尸体被人发现了，死因是头部中枪。在吉欧的房间里，只找到了弗兰斯一人的指纹，不仅如此，弗兰斯应该是吉欧死前见过的最后一个人了。种种线索都指向了弗兰斯，控诉着他就是那个凶残的杀人凶手，只有弗兰斯自己明白，他是清白的。

简介：

　　卢卡·佛洛瑞（吉姆·罗斯·斯图尔特 Kim Rossi Stuart 饰）从小在非洲长大，父亲经常出差，留下年幼的他和母亲寂寞思念，一日母亲丧身汽车轮下，目睹惨剧发生的卢卡从此心中埋下阴影。成年后的卢卡回到意大利，成了知名爵士钢琴家，融合非洲元素的爵士乐令他大受欢迎，更扬名国际，但是人前的荣耀并不能治愈他人后的伤痛，卢卡始终无法敞开心扉向任何人，更和整个世界保持冷漠和梳理，令他内心情绪走向一个恶性循环。随着年纪增大，对母亲的负罪感逐渐填满了他的生活，他的音乐里被深藏了许多痛苦，但最终连音乐都无法承载这一切，在38岁时，他灌录了最后一首独奏作品《能飞得多远》后，选择悬梁结束自己的生命……
　　本片根据“意大利爵士钢琴诗人”卢卡佛洛瑞（Luca Flores）的生平传记改编。

简介：十九世纪末，泰国为了出口更多的大米开始大面积开垦农田，牛成为了最重要的劳动力，因此一个新的职业悄然兴起——牛仔。这些牛仔靠买卖牛赚取差价，暴利极大。但最近经常有个被称作火云盗的蒙面人打劫牛仔，此人武艺极为高强，他将抢来的牛都分给了贫苦的农民，因此火云盗在老百姓中有口皆碑，而牛仔们则无不谈虎色变。 　　贵族后裔西里贡从英国进口了土地开垦机，昂贵的价格令农民们望尘莫及。为了将机器卖出去牟取暴利，西里贡雇了一批人专门劫杀牛仔，然后将牛卖给屠宰场，这样农民们没有牛自然就会出钱购买开垦机。一时间牛仔们不仅要小心抢牛的火云盗，更要留意随时都可能会让自己丧命的西里贡，真是苦不堪言。 　　火云盗在一次准备打劫牛仔的过程中发现，西里贡那战无不胜的手下被一个名叫狮子的牛仔头领打败，而狮子胸前的纹身吸引了火云盗的注意。多年前一个有着同样纹身的牛仔杀死了火云盗的父母并抢走了牛，火云盗因此痛恨牛仔，才对他们实施打劫并将牛分给老百姓。多年来火云盗一直在寻找杀死父母的凶手，今天终于找到了。但狮子的武功在火云盗之上且精通法术，火云盗根本不是狮子的对手。就在此时，西里贡突然派手下找到火云盗，并称有人能够助他一臂之力。 　　火云盗跟随西里贡来到偏僻的乡下，在这里拜见了神秘的食人鬼。食人鬼称他因为被狮子所害多年来过着人不像人鬼不像鬼的日子，因为不能见阳光，他无法找狮子报仇。现在有了火云盗，食人鬼便可以将打败狮子的方法教给他：那就是用与狮子八字相克的女人的经血让狮子失去法力，而食人鬼的女儿阿丽正是合适的人选。于是火云盗留在食人鬼家等待找狮子报仇的时机，并在此过程中与阿丽产生了爱慕之情。但为了报仇火云盗必须暂时放下儿女私情，与阿丽依依惜别寻找狮子的下落。 　　果然当火云盗将经血涂在狮子身上后，他失去了所有的法术，此时西里贡和食人鬼也赶来帮助火云盗对付狮子。然而当狮子奄奄一息时，他说出的实情令火云盗十分懊恼：食人鬼本名阿黑，当年和狮子一起修炼法术。后狮子发现阿黑心术不正，就在阿黑杀死火云盗父母的那天，与阿黑决裂并给他使用了终身不得见阳光的法术后，狮子将昏迷的火云盗送到了庙里并留下了佛珠作为日后相认的信物。想到庙里的和尚留给自己的那串佛珠，火云盗知道自己被骗了。而食人鬼因掩饰不住自己的喜悦也说漏了嘴：阿丽并非他的女儿，而是他从小养大准备留给自己做老婆的。 　　带着新仇旧恨火云盗与食人鬼展开了殊死搏斗，狮子临终前将自己全部法术传给了火云盗以助他一臂之力。最终正义战胜了邪恶，火云盗为父母和救命恩人报仇后带着阿丽远走高飞，开始了新的生活。

简介：

　　Eşini kaybeden Nehir altı yaşındaki kızıyla beraber yaşayan bir pastane işletmecisidir. Ferit ünlü bir estetik cerrahtır bir gün yolları kesişir ve aralarında büyük bir sürtüşme başlar. Ancak bu sürtüşme başlayacak yeni bir ilişkinin habercisidir

简介：

　　影片讲述了法国著名的作家乔治桑与波兰最负盛名的作曲家肖邦从相爱到出现感情裂痕，直至最后分手的情感历程。
　　
　　影片穿插了另外两条线索：乔治桑的儿子莫里斯是一个没有才华的画家。他极为嫉妒母亲给予肖邦的爱，以及肖邦的才华。他也想方设法要破坏母亲与肖邦之间的爱。同时，乔治桑的女儿也疯狂地爱上了母亲的情人，不顾一切地想把肖邦从母亲身边夺走。激情、爱情、嫉妒、妥协......编织了一个精美、华丽、动人的情感故事。

简介：在意大利南部看望未婚夫的母亲时，一名女子必须与意欲夺走其女儿的恶毒秘咒抗争。

简介：介紹：　　卡洛斯索拉（Carlos Saura）是西班牙史上備受矚目的電影導演。他以佛朗明哥舞為主軸，巧妙的融合西班牙的繪畫、舞蹈、音樂，舞台設計等各類藝術，透過獨特的攝影機運動，在極簡中創造華麗的視覺奇蹟。在坎城獲得最佳藝術貢獻獎和最高技術大獎的「卡門」，與「血婚」、「魔愛」，合稱為「佛朗明哥三部曲」，更成為索拉最具代表性的作品。近半世紀以來，索拉豐富的作品已成為檢視西班牙政治、歷史與社會變化的重要註腳。　　阿拉岡省烏艾斯卡（Hueska）　　1932年出生在阿拉岡省的烏艾斯卡（Hueska），索拉19歲就在皇家攝影協會舉辦首次個人特展，並在畫家哥哥安東尼奧的建議下，進入電影研究與實驗中心（I.I.E.C.，西班牙國立電影學院的前身）就讀。索拉早期的作品，傾向於寫實且充滿新浪潮的精神，1966年的《狩獵》（La Caza）為其代表作，七○年代《安琪莉卡表妹》（La Prima Angelica）和《飼養烏鴉》（Cria!,1976）深受歐美影評人的喜愛，並相繼在坎城中獲獎。　　八○年代，索拉以「佛朗明哥三部曲」首開以電影來呈現舞蹈的先例，為國際影壇帶來了一種全新的電影形式與風貌。索拉獨特的運鏡手法不僅發揚了佛朗明哥舞熾烈的熱情和修長的線條美，更不難發現索拉擅長從極簡中創造炫目的電影視覺語言。其中，《卡門》更在坎城得到藝術貢獻獎和高等技術大獎，並入圍了奧斯卡最佳外語片。　　九○年代，索拉與知名的攝影家和藝術總監合作多部作品，並以《情慾飛舞》在坎城得到技術大獎，並再次入圍奧斯卡。二十餘年來，索拉多部電影作品涵括劇情片與佛朗明哥音樂舞蹈片，數次奪得國際影展的肯定早已在國際間奠定獨樹一格的地位，而他對西班牙歌舞片的拓展貢獻，更謂居功厥偉。　　弗拉门戈是西班牙的一种综合性艺术，它融舞蹈、歌唱、器乐于一体，过去流行在西班牙南部，现在已扩展到西班牙的广大地区，并正在成为整个西班牙的代表性艺术之一。　　西班牙南部的安达卢西亚长期以来是各种音乐文化的大溶炉，早年希腊、迦太基、罗马、拜占廷的居民带来了地中海边远地区的音乐，后来西哥特人，又带来了他们的文化。从公元八世纪起，阿拉伯人在此建立了西哈里发帝国，统治延续了700多年。从15世纪中起，吉卜赛人又大量移居此地。因此，在安达卢西亚既有阿拉伯文化的巨大影响，又有吉卜赛歌舞艺术的强大魅力，使这个地区变成了欧洲最具有异国风味，东方色彩的地方。正是在这样的背景下产生了弗拉门戈艺术。　　关于弗拉门戈的来源说法很多，有人认为它是吉卜赛人从北印度带来的，有人则认为它来自阿拉伯，但它与吉卜赛人有密切关系则是可以肯定的。　　在弗拉门戈的演出中，我们常常看见歌手紧皱眉头，面部表情忧郁、愤懑、歌声嘶哑，这是其他演出中很少见到的，人们感到奇怪，但如果了解了弗拉门戈产生的背景，也就不难理解了。弗拉门戈艺术反映了吉卜赛人贫穷、悲惨的命运和处境，并通过诗歌、音乐和舞蹈来表现它。15世纪西班牙统一后，君主及天主教会强迫犹太人、阿拉伯人改宗，强迫吉卜赛人改变生活方式，他们为了逃避迫害，被迫离家出走，流离失所，逃往偏僻的山区，他们过着同样的苦难生活，是吉卜赛人用他们的歌喉、舞步、乐器诉说了这一切。　　到18世纪中叶，弗拉门戈已经在安达卢西亚风行一时，但上流社会仍然拒绝它，后来有一位为当时流行的独幕剧《托纳蒂亚》作曲的音乐家采用了吉卜赛的诗句和旋律，情况才有了改变。这个时期出现了不少专业的演唱家，1920年还演出了第一部弗拉门戈歌剧，1922年在格拉纳达举行了有名的弗拉门戈比赛，但随后这门艺术就趋于衰微。直到1956年在科尔多瓦举行弗拉门戈比赛，1957年在海雷兹建立了弗拉门戈学，这种艺术才得到复兴和发展。　　在表演时，一群歌手、舞蹈家和吉他手组成的弗拉门戈，团体围成半园形，坐在舞台的椅子上。演出开始于歌手的喊叫声，感叹声，这是为了在观众的心中点燃热情之火，吉他手则奏出引子或前奏，为歌舞营造一种特殊的气氛，歌手在开始演唱前也要调节自己的声音，暗哑并带有鼻音色彩的音色至今仍是弗拉门戈歌声的特点，装饰音多用在重音上，类似倚音的婉转曲折的音很常见，而且常常是微分音。这是在其他西欧国家是很少见的一种唱法。歌词内容大多与上帝、爱情、女人、死亡有关，但很少有关于金钱，发财的内容，这可能与吉卜赛人的某些观念有关。吉他既用来独奏也用于伴奏，但主要当作节奏乐器来用，它有三种基本音乐手法，一是用手指扫弦，二是旋律经过句，三是在歌唱中间作即兴式的间奏。吉他演奏者的力度较大，音色也比较明亮。　　在整个表演过程中，演员和观众都在追求一种“杜恩德”--即心灵的相通，把它作为最高的境界。 弗拉门戈的节奏既有自由的散板，也有有规则的循环拍，常用的12拍就有3、6、8、10、12五个重音，有点类似印度的塔拉节拍。音乐进行中增二度音程很多。从音乐风格来看，佛拉门弋音乐是一种忧郁哀伤与狂热奔放的混合体，弗拉门戈舞蹈中的男子非常注重脚的动作，用脚跟敲击地板时发出的节奏十分清脆，女子的舞蹈则更注重手、腕、臂、腰、臀的动作，舞蹈者常常情不自禁地一面踏地，一面捻手指发声，再加上歌声、拍手声、喊叫声、舞步踢踏声、舞蹈者手中的响板声，互相交错应和，表演者与观众心心相应，气氛十分热烈。　　弗拉门戈的古典歌曲和舞蹈节目约有60多种，有单人表演的，也有集体表演的，有些是有伴奏的，有些是无伴奏的。按其内容大致可分为三类，即深沉的歌，又称大歌，这是最早的弗拉门戈音乐，也是最难唱的一种，歌唱时节奏自由，音色暗哑，有时近于喊叫，微分音、装饰音很多，东方色彩最浓。另一类是轻快的歌，它的情绪欢乐愉快，曲调流畅，节奏鲜明，比较轻快，并吸收了一些拉丁美洲音乐的因素，还有一类是中庸的歌，它介于这两种歌曲之间。　　演唱弗拉门戈的歌唱家很多，在1920年左右的黄金时代最著名的是吉卜赛男歌手马诺洛加拉科尔和女歌手帕斯托拉·帕冯。当代最杰出的男歌手是加马隆·伊斯拉，他既有明亮的高音，又有粗犷的音色，他表达的情感深深触动了每位观众的心弦。最著名的女歌手为加尔曼·里纳雷斯，早期最著名的弗拉门戈吉他演奏家为拉蒙·蒙多亚，他吸收了古典吉他的演奏技巧，发展了弗拉门戈吉他的演奏艺术。当代最有名的演奏家是帕科·卢西亚，他受到了拉丁美洲音乐的影响，有所创新。　　近年来在年青一代中，已有人将弗拉门戈艺术与爵士乐，巴西的博萨诺瓦，加勒比海的沙尔萨和布鲁斯摇滚乐相结合，形成了一种新的流派。

简介：

　　《嗨起打他个鬼子》讲述的是1938年，国民党南京政府西迁重庆后，贵阳成为战略重地，日军为打通西南通道，派遣小分队到贵州腹地进行情报窃取工作，从而引发贵州少数民族英勇抗日的故事。

简介：1980年的这部影片对准了一群铁路邮差，主角是当中一名其貌不扬、求爱处处碰壁的EVRYDAY，大伙儿想尽办法帮他出主义，心上人偏偏跟帮他出主意的帅小子搞在一起，只等佳人被搞大肚子之后，才轮到他来疗伤谈心，这部爱情喜剧，展现了哈那克在档案癖好之幽默风趣的一面，严肃导演也能拍爱情电影，能令人笑中带泪地体会卑微小人物生活的甘苦，也对俊男美女只重视表面的爱情功夫作了一翻嘲讽。此片历劫十年，在解禁之后哈那克以此片夺下1989年柏林影展的最佳导演奖。

简介：

　　因为妻子的意外身亡，皮（Phi）一位拳师，决定返回越南，为妻子报仇、血债血偿。在他越南家乡的村庄里，他不但确认了凶手是一个名叫巴劳的当地一霸，同时，还发现了隐藏在其背后的秘密。命运又一次让皮面临选择——是只身为妻子报仇？还是选择舍弃个人恩怨而保护家乡的村民？

简介：这部姬情恐怖喜剧是一个关于依赖共生关系的寓言：玛雅曾经是一个演员，现在靠在当地购物中心和图书馆重演她以前的一个角色为生。一天，她与来自伦敦的犹太裔年轻学者莉亚一见钟情。当莉亚突然患上癫痫、身体越发衰弱，玛雅决定跟随女友回到伦敦。莉亚的母亲查娜刚好住在她们楼下，她是一个霸道而神秘的女人，玛雅试图和她搞好关系，但不见成效。随着玛雅注意到楼里出现的奇怪现象，她怀疑查娜的秘密可能比预想的要黑暗得多——而她最爱的莉亚可能正背负着最大的秘密。

简介：Somewhere in the remote region, the war ends. In the midst of ruined cities and houses in the streets, in rural hamlets, everywhere where people still live, are children who have lost their homes and parents. Abandoned, hungry, and in rags, defenseless and humiliated, they wander through the world. Hunger drives them. Little streams of orphans merge into a river which rushes forward and submerges everything in its path. The children do not know any feeling; they know only the world of their enemies. They fight, steal, struggle for a mouthful of food, and violence is merely a means to get it. A gang led by Cahoun finds a refuge in an abandoned castle and encounters an old composer who has voluntarily retired into solitude from a world of hatred, treason, and crime. How can they find a common ground, how can they become mutual friends The castle becomes their hiding place but possibly it will also be their first home which they may organize and must defend. But even for this, the price will be very high.　　To this simple story, the journalist, writer, poet, scriptwriter, movie director, and film theoretician Béla Balázs applied many years of experience. He and the director Géza Radványi created a work which opened a new postwar chapter in Hungarian film. Surprisingly, this film has not lost any of its impact over the years, especially on a profound philosophical level. That is to say, it is not merely a movie about war; it is not important in what location and in what period of time it takes place. It is a story outside of time about the joyless fate of children who pay dearly for the cruel war games of adults.　　At the time it was premiered, the movie was enthusiastically received by the critics. The main roles were taken by streetwise boys of a children's group who created their roles improvisationally in close contact with a few professional actors, and in the children's acting their own fresh experience of war's turmoil appears to be reflected. At the same time, their performance fits admirably into the mosaic of a very complex movie language. Balázs's influence revealed itself, above all, in the introductory sequences an air raid on an amusement park, seen in a montage of dramatic situations evoking the last spasms of war, where, undoubtedly, we discern the influence of classical Soviet cinematography. Shooting, the boy's escape, the locomotive's wheels, the shadows of soldiers with submachine guns, the sound of a whistle—the images are linked together in abrupt sequences in which varying shots and expressive sharp sounds are emphasized. A perfectly planned screenplay avoided all elements of sentimentality, time-worn stereotypes of wronged children, romanticism and cheap simplification. The authors succeeded in bridging the perilous dramatic abyss of the metamorphosis of a children's community. Their telling of the story (the scene of pillaging, the assault on the castle, etc) independently introduced some neorealist elements which, at that time, were being propagated in Italy by De Sica, Rossellini, and other film artists. The rebukes of contemporary critics, who called attention to formalism for its own sake have been forgotten. The masterly art of cameraman Barnabás Hegyi gives vitality to the poetic images. His angle shots of the children, his composition of scenes in the castle interior, are a living document of the times, and underline the atmosphere and the characters of the protagonists. The success of the picture was also enhanced by the musical art of composer Dénes Buday who, in tense situations, inserted the theme of the Marseilaise into the movie's structure, as a motive of community unification, as an expression of friendship and the possibility of understanding.　　Valahol Europaban is the first significant postwar Hungarian film. It originated in a relaxed atmosphere, replete with joy and euphoria, and it includes these elements in order to demonstrate the strength of humanism, tolerance, and friendship. It represents a general condemnation of war anywhere in the world, in any form.

简介：

　　杰克（艾沃·皮茨克 Ivo Pietzcker 饰）跟弟弟一起和母亲过着相依为命的生活，杰克的母亲是一个极为不负责任的女人，白天工作结束后，她便乔装打扮外出找乐子，照顾弟弟的全部责任就落在了杰克一人的身上。杰克对母亲身边经常更换的男友抱有强烈的敌意，母子之间的感情因此十分脆弱。
　　某日，杰克的弟弟不幸被烫伤，社会福利机构勒令母亲必须将两个孩子之一送往福利院，母亲选择了杰克。在福利院里，杰克日日夜夜的思念担心着母亲和弟弟，终于，逃跑成功的他返回家中，却发现母亲丢下了弟弟不知所踪。带着弟弟，杰克踏上了充满了危险和未知的寻母之旅。

简介：一名游牧乐手在婚礼上演奏时爱上了新娘， 而这场婚礼很快就爆发了冲突，新娘也与家人反目。

简介：年轻美丽的西德女孩卡塔琳娜•布鲁姆（Angela Winkler 饰）有段失败的婚姻，她偶然在亲戚家的晚会上邂逅英军男子路德维希•戈顿（Jürgen Prochnow 饰），两人一见钟情，并共度浪漫的一夜。然第二天一早，军警破门而入，四处搜查，戈顿已不见踪影。原来戈顿系警方通缉的抢劫犯，卡塔琳娜被作为同犯逮捕。　　警方的搜捕轰动一时，《图片报》记者托特盖斯（Dieter Laser 饰）四处打探消息，搜集卡塔琳娜的隐私。他将搜集到的素材提供给警长拜茨迈纳（Mario Adorf 饰），警长再将这些作为证据，对卡塔琳娜进行严刑拷问。原本生活平静的卡塔琳娜一瞬间跌至谷底……　　本片改编德国著名作家，诺贝尔文学奖获得者海因里希•伯尔的同名小说。

简介：寄给狱中丈夫的包裹突然打回头，妻子别无选择只得远赴西伯利亚寻找答案。列宁巨像矗立，铁幕阴影无处不在，人人落魄失魂自我麻醉，对一切视若无睹。的士司机说「监狱助人生存」，妻子面对高墙却处处受尽屈辱， 丈夫依然下落不明，欲知真相代价沉重。启发自陀思妥耶夫斯基的《温柔女子》，撕破温柔尽现残酷，暴露极权压迫至今仍阴魂不散。洛兹尼萨以纯酿伏特加，为俄罗斯民族的苦难干杯，留在喉头的，是烧心灼热与苦涩回味。

简介：

　　林奕新（朱海彬 饰）一家在汕头经营一家小杂货店，他和妹妹都在读中学。他在汕头金山中学就读，和同学梁梦洁（卢倩 饰）青梅竹马，互有好感。本来梦洁准备大学考中山大学的，奕新也跟着报了中大。谁料后来梦洁反而去了杭州一所大学，只有奕新上了中大。在大学里，两人仍有书信往来，虽然梦洁也有了男朋友。奕新（吴启垒 饰）被选去演话剧《暗恋桃花源》，和他搭档的是可爱的女生，来自苏州的苏心蕊（杨婕 饰）。日复一日的排练中，心蕊对奕新情愫暗生。然而奕新却对梦洁念念不忘，他无法接受心蕊的爱也有因为心蕊是外省女生的缘故。于是心蕊狠下心来到了汕头，准备了解奕新的成长环境，更好的接近他。奕新和心蕊偶然在汕头重逢，两人回到了广州，正式成了恋人。然而有一天梦洁的突然出现，又扰乱了奕新的世界......

简介：笃信“离婚是恋爱最自然、最顺理成章的结果”的珊娜为了证明这句话，开始调查不同人群的婚姻状况，总结离婚诱因，由此引发连场闹剧，直至自己也陷入恋爱，“毁婚”规律也慢慢瓦解。影片以黑色幽默剖开性与爱、婚姻与幸福关系的神秘面相，处处是令人忍俊不禁而又发人深省的荤味笑料。

简介：

　　18世纪中期，丹麦国王弗雷德里克五世为了增加税收，宣布对广袤的日德兰岛荒原进行殖民。但是当地土地贫瘠，强梁横行，数十年来许多征服者都无功而返，甚至命丧他乡。直到名叫路德维格·卡伦（麦斯·米科尔森 Mads Mikkelsen 饰）的士兵站了出来。路德维格出身卑微，饱受轻 视，但是他提出用自己退休金来征服荒原，于是终于说服了政府官员。这个坚毅的男人来到充满凶险的陌生之地，经过一番辛苦和博弈终于建立起了国王之家。然而当地的地头蛇并不会轻易将到嘴边的土地让给这个外来户，因此威逼利诱要路德维格就范。双方互不让步，争斗在所难免……
　　本片荣获第36届欧洲电影奖最佳男主角。

简介：“It is a film from an extended series. It is hard to say who is the main character of “The Soviet Elegy.” There are more than a hundred faces of our compatriots. But, of course, it is not by chance that it is the destiny of a famous political figure, Boris Nikolayevitch Yeltsin, that bears a special accent in the film. Though he got to power following quite typical ways, his uncommon character puts him out of the ordinary, and in the author’s opinion it may be determined by his uncommon human nature. Our hero exists within the tragic pattern of the soviet socialist life. He is a character of a drama, of which he is one of the authors. “The Soviet Elegy” can hardly be called a documentary film in the proper sense. Of course, the author guarantees the accuracy of chronology, but he insists on an artistic mode of thinking, not on a political or historical investigation.”

简介：该片为澳大利亚导演Goran Stolevski的长片处女作。故事讲述在19世纪马其顿的一个偏僻山村，一个生活在森林的年轻女巫对人类的生活充满了好奇，她意外地杀死了一个村民，然后用这位村民的皮肤装扮成了人类，这也完全激发了女巫的好奇心，她想要装扮成不同的人类来生活。

简介：

　　罗密欧（阿德里安·蒂蒂耶尼 Adrian Titieni 饰）和妻子玛格达（莉亚·巴格纳 Lia Bugnar 饰）结婚多年，两人共同养育着女儿艾丽莎（玛丽亚·维多利亚·德拉格斯 Maria-Victoria Dragus 饰），漫长的婚姻生活令罗密欧和玛格达都感到疲惫不堪，对妻子早已经没有感情的罗密欧唯一的指望，就是将艾丽莎送出国留学，希望她能够尽早离开这个陈腐不堪的国家。
　　让罗密欧没有想到的是，艾丽莎竟然在会考前夕遭到了陌生男子的袭击，手臂受伤，导致她在之后的考试之中发挥不佳，为了不影响艾丽莎的前途，罗密欧不惜一意孤行贿赂官员买通阅卷老师，全然不顾妻子和女儿的感受，殊不知，这一连串的举动，令他坠入了万劫不复的深渊之中。